DE UNA HISTORIA DEL ROCK EN BIZKAIA… ¿A GIPUZKOA?

–Desafortunadamente para mí, viví esa época. Es el resumen de mi vida. No hubo un conflicto musical entre la margen izquierda y la derecha. No se veía así: cuando se hablaba de Los Clavos se decía que eran de Bilbao y punto. Prefiero quedarme con los detalles que con la música. Había fanzines, hitos concretos… Me gusta más ese recuerdo, como la discoteca Gwendoline. Antes no había nada.

– El Gwendoline era un sitio grande. En tres años montamos unos 280 conciertos y con Teenage Funclub, llenamos la sala, 1.200 personas. Era un punto de encuentro, un lugar donde se juntaba la gente para hablar de música, intercambiarse discos, pásarlo bien…

Más que un diálogo a dos se ha formado una charla a distintas bandas en la presentación de los primeros tres capítulos del documental “160 metros, una historia del  rock en Bizkaia“. Además de Eduardo Ranedo, periodista musical de la Ruta 66 y Fito Plaza, de la sala Gwendoline de Getxo, se han acercado al salón de actos del Koldo Mitxelena musicos como Fermin Muguruza, Gonzalo Ibáñez, de Nuevo Catecismo Católico (antes La Perrera) y parte del equipo de la película, como el codirector Joseba Gorordo y uno de los productores, Diego Urruchi. “Lo que queríamos era plasmar las transformaciones que ha habido entre los años 80 y 90 alrededor de la ría del Nervión a través del rock”, explica Gorordo.

“160 metros: una historia del rock” es un documental de cinco capítulos, un viaje musical, social y cultural que combina el revival de aquella época, con material de archivo y confesiones actuales de los protagonistas (que quedan vivos). “Hemos entrevistado a 22 personas aunque hay alguna que no ha querido salir”, continúa Gorordo. De momento, y a falta de su estreno en el festival donostiarra Dock of The Bay, sólo se pueden ver tres de las cinco partes: el primero, de corte genérico y con el que nos aproximamos a ambas orillas; el capítulo dedicado a la escena punk y de marcado caracter social que capitanearon grupos como Eskorbuto, Parabellum y Zarama; y el Getxo Sound, ya en los años noventa, y donde surgió una marea indie con Los Clavos y, sobre todo, el Inquilino Comunista. Es famosa la anécdota en la que Stephen Malkmus, de Pavement, aparece con la camiseta del grupo en la portada del NME.

Debido a la sobreexposición que ha tenido el Rock Radical Vasco y a que muchas de las imágenes sobre Eskorbuto y demás están más que vistas, quizás han inclinado más la balanza sobre la margen derecha. El equipo lo justifica en que se encontraron con material inédito y nuevas imágenes que no podían desaprovechar. Durante el coloquio se debate sobre esto y sobre si el documental ha alimentado los clichés de uno y otro lado. “Hemos querido desarrollar la idea de tan cerca y tan lejos”, justifica Gororodo. “Esa imagen que es tan potente y visual al mismo tiempo”.

El propio Fermin, ideológica y estéticamente más afín en un principio a los grupos de la margen izquierda, rompe una lanza a favor de la transversalidad musical alegando que su única labor como productor lo ha llevado a cabo a una artista africana que vive en… Getxo. Bizkaia, nuestra sociedad, no es la misma que hace 20 0 30 años. El documental cumple su función académica de sintetizar cómo fue aquella transición musical de los 80 a los 90 porque, recordemos, muchas de las bandas no fueron ni siquiera coetáneas. Seguramente lo más interesante, al menos en estos primeros tres capítulos, es cómo se van desarrollando los acontecimientos musicales y sociopolíticos en paralelo:  la crisis industrial, el saneamiento de la ría, la violencia, la construcción del Guggenheim, el metro

Imanol Gómez, que también anda por ahí, comenta que están trabajando en un documental sobre la rica escena punk-rock de Buenavista que tuvo lugar en los 80 y 90. Fermín rememora aquellos años en los que iban mucho desde Irun a Andoain, años de gaztetxes, rock combativo y muchos conciertos de grandes bandas internacionales en el Velódromo de Anoeta. ¿Para cuándo un documental sobre el rock en Gipuzkoa? ¿Cómo tendría que ser? Ranedo, de pluma y verso afilados, afirma “que no haría un sólo documental. Haría uno de cada estilo porque no puedo trazar una sóla linea”.